Jeder Creator ist ein Business

Creator an der Spitze des Markts arbeiten längst als Unternehmen. Sie bezahlen Teams, verdienen über mehrere Einnahmequellen, schließen Geschäftsverträge ab und managen ihren Tagesbetrieb wie jedes kleine Unternehmen. Eine Studie der Creative Class Group von Richard Florida, beauftragt von Meta und im Dezember 2024 veröffentlicht, schätzt die Zahl der Creator in 20 Ländern auf 362 Millionen und stellt fest, dass 44 % von ihnen mindestens eine Person bezahlen, die sie bei ihrer Arbeit unterstützt. Seitdem hat sich der Markt weiter professionalisiert.

Der Wandel, den man oft so beschreibt, dass Creator zu Unternehmen „werden“, hat sich für die Creator an der Spitze des Markts schon vor Jahren vollzogen. Was sich jetzt ändert, ist, wie Marken, Plattformen und Politik sie beschreiben, und ob die Infrastruktur um sie herum aufholt.

Was ist ein Creator-Business?

Ein Creator-Business ist ein Creator oder eine Gruppe von Creatorn, deren Arbeit wie ein Unternehmen läuft. Es verdient aus mehr als einer Quelle, bezahlt Menschen in klar definierten Rollen und trifft Entscheidungen auf Basis von Daten zu Käufern, Content und Umsatz. Die Community ist das zentrale Kapital. Content-Produktion, Käuferbeziehungen, Partnerschaften und Finanzen sind die Abläufe, die darum herum aufgebaut sind.

Der Begriff umfasst mehr als eine Form, vom einzelnen Creator mit einem Foto- und Videobearbeiter in Teilzeit bis zum Creator mit eigenem Team für Produktion, Partnerschaften und Finanzen. Gemeinsam ist allen ein Betrieb hinter dem Content, den jemand führen muss.

Wie viele Creator bezahlen ein Team?

Fast die Hälfte. Die Studie der Creative Class Group schlüsselt Creator nach bezahltem Personal auf:

• 56 % haben kein bezahltes Personal

• Etwa 30 % bezahlen eine bis vier Personen

• 15 % bezahlen fünf oder mehr

Große Creator sind schon weiter. Unter US-Creatorn mit 100.000 oder mehr Followern bezahlen 48 % Personal, fast 40 % besitzen ein Unternehmen oder sind selbstständig, und 42 % sagen, dass die Creator-Arbeit ihr Haupteinkommen ist.

Neuere Studien zeigen in dieselbe Richtung. Die Umfrage „State of Creators“ 2026 von CreatorIQ unter 5.095 Creatorn in 100 Ländern ergab, dass 50 % eine eigene Marke gestartet haben oder dies planen.

Die Rollen, für die Creator bezahlen, sehen aus wie das Organigramm eines kleinen Unternehmens. In derselben Studie gaben Creator an, für technischen Support (13 %), kreativen Support (12 %) und Management-Support (10 %) zu bezahlen. Der Creative-Capital-Report von YouTube, veröffentlicht am 12. Oktober 2026 auf Basis einer Umfrage unter mehr als 20.000 Creatorn in der EU, beschreibt, wie Creator ihre Einnahmen in eigene Shows, Medienunternehmen und Personal wie Cutter und Kameraleute reinvestieren.

Die Größenordnung zeigt sich auch in den Beschäftigungsdaten. Eine IAB-Studie von John Deighton und Leora Kornfeld, veröffentlicht am 30. April 2025, ergab, dass mehr als 1,5 Millionen Amerikaner Vollzeit als digitale Creator arbeiten, 7,5-mal so viele wie 2020.

Wie sieht das Team eines Creator-Business aus?

Creator-Businesses haben meist eine von drei Formen:

• Die Creator-geführte Marke: ein Creator im Mittelpunkt, mit einem Cutter oder Producer, einem Manager, der Markendeals und Verträge betreut, und externer Unterstützung für Buchhaltung und Recht. Die meisten Entscheidungen laufen noch über den Creator.

• Die skalierte Personal Brand: ein Creator mit einem kompletten Team dahinter. Content-Produktion, Messaging über Zeitzonen hinweg, Partnerschaften und Finanzen haben jeweils einen Verantwortlichen, und der Creator verbringt mehr Zeit mit der Arbeit, die nur er selbst erledigen kann.

• Das vom Creator gegründete Unternehmen: ein Creator, dessen Business zu einer eigenen Marke gewachsen ist, mit Produktlinien, Personal für den Tagesbetrieb und dem Creator als Gründer und Gesicht des Unternehmens.

Die Formen unterscheiden sich in der Größe. Die operativen Fragen sind dieselben: wer Zugriff auf welchen Account hat, wer welche Stunden abdeckt, welches Teammitglied oder welcher Content welchen Verkauf ausgelöst hat und was jeder Creator nach Kosten verdient.

Woher kommt der Umsatz eines Creator-Business?

Der Umsatz kommt meist aus mehreren Quellen gleichzeitig: Markenpartnerschaften, Umsatzbeteiligungen von Plattformen, Abonnements, Direktzahlungen von Käufern und eigene Produkte des Creators. Goldman Sachs Research schätzte im April 2023, dass Markendeals etwa 70 % des Creator-Umsatzes ausmachen; Werbebeteiligungen der Plattformen, Abonnements und Direktzahlungen von Käufern machen den Rest aus.

Die Ausgaben der Marken wachsen weiter. IAB prognostiziert, dass die Creator-Werbeausgaben in den USA 2026 44 Milliarden US-Dollar erreichen, nach geschätzten 37 Milliarden US-Dollar im Jahr 2025, und damit etwa viermal so schnell wachsen wie die Medienbranche insgesamt.

Auch der direkt von Abonnenten gezahlte Umsatz ist groß. Variety berichtete 2026, dass 5.076 Creator auf OnlyFans mehr als 1 Million US-Dollar verdient haben, und Creator-Businesses auf Infloww erzielten 2024 Einnahmen von 2,6 Milliarden US-Dollar.

Jede Einnahmequelle bringt eigene Verträge, Zahlungspläne, Gebühren und eine eigene steuerliche Behandlung mit sich. Mehrere davon gleichzeitig zu managen, ist Finanzarbeit und eines der deutlichsten Zeichen dafür, dass ein Creator ein Business führt.

Warum ist das Label „Creator-Business“ gerade jetzt wichtig?

Das Label ist wichtig, weil der Rest des Markts mit Creatorn inzwischen so umgeht wie mit Unternehmen. IAB stellte fest, dass 48 % der Werbeeinkäufer Creator als „Must-buy“ einstufen, nur hinter Social Media und Paid Search. Marken, die so einkaufen, erwarten von den Creatorn, mit denen sie arbeiten, Verträge, Reporting und Verlässlichkeit.

Die Politik bewegt sich in dieselbe Richtung. Der Creative-Capital-Report von YouTube fordert die EU-Institutionen auf, Creator in amtlichen Statistiken zu erfassen und Kleinunternehmerkredite für Creator-geführte Unternehmen zu öffnen. In derselben Umfrage sagten 64 % der Creator, dass mehr Anerkennung durch die traditionelle Wirtschaft ihnen helfen würde, erfolgreich zu sein.

Für ein Creator-Business hat Anerkennung praktische Folgen. Sie beeinflusst, wie Banken es bewerten, wie Marken Verträge mit ihm schließen, wie es Personal einstellt und auf welcher Software es seinen Betrieb laufen lässt.

Was braucht ein Creator-Business, um gut zu laufen?

Ein Creator-Business braucht dieselben Grundlagen wie jedes Unternehmen mit Personal: kontrollierten Zugriff auf Accounts, klare Rollen, Abdeckung über die Arbeitszeiten hinweg und Reporting, das zeigt, was jede Person und jeder Account beiträgt. Monetarisierungsplattformen übernehmen Zahlungen und die Auslieferung von Content. Die Software, die das Team und den Betrieb plattformübergreifend steuert, ist Creator-Infrastruktur.

Infloww ist das Betriebssystem für die führenden Creator-Businesses weltweit. Seine Produkte steuern die tägliche Arbeit hinter einem Creator: Konversationen mit Käufern, Content, Teamrollen und Berechtigungen sowie Performance-Reporting nach Creator und Teammitglied, auf OnlyFans, Fansly, mym und Fanvue. Creator-Businesses mit mehreren Accounts oder einem großen Team sehen auf der Infloww-Seite für große Creator-Businesses, wie Infloww in dieser Größenordnung funktioniert. Warum sich Creator-Businesses über mehrere Plattformen verteilen, erklärt der Beitrag wie Infloww-Partnerschaften bei der Diversifizierung über Plattformen helfen.